Quejas de bandoneón

Танго «Quejas de bandoneón » было написано в 1919 году Хуаном де Диос Филиберто. Тройло записывал это танго три раза: 27 сентября 1944 года на «Виктор», в 1952 году на Т.К. и 16 декабря 1958 года на «Одеон». Знаменитые вариации бандонеона Анибаля Тройло не входили в оригинальную версию танго. Они были сделаны Фелисиано Брунелли по просьбе Тройло. Можете проверить это, прослушав записи других оркестров, как например прекрасные версии Карлоса Ди Сарли (1952), Освальдо Пульезе, Хуана Д’Арьенцо, Астора Пьяцоллы, Франсиско Канаро и др. Там эти вариации не фигурировали. Если они и появлялись у Флориндо Сассона, то очень коротко. Что-то похожее исполняли Sexteto Mayor.

Я думаю, что гениальность Тройло как руководителя оркестра проявлялась в том, что он выбирал отличных аранжировщиков, которым он давал свободу, не позволяя им в то же время улететь в музыкальный астрал, далеко от публики. Он точно знал, чего хочет, а это уже половина успеха.

Слушаем внимательно Тройло 1944 года


Сравним с Бьяджи


И с Пьяцоллой

El amanecer

Однажды не рассвете Роберто Фирпо возвращался домой на улицу Риоха после выступления в одном из кафе Ля Боки. Это был 1910 год. Он сел в трамвай. Трамвай был полон гуляк, как и он, возвращающихся домой после бурной ночи и работяг, едущих на работу. Эта встреча двух столь разных групп людей так впечатлило его богемную душу, что он решил написать на эту тему танго.
Но что-то не доставало ему для вооплощения этой идеи, чего-то такого, чего не было в трамвае. Тут, уже возле своего дома, он услышал щебетание птиц, которое и добавило ему вдохновения. Идея вцелом сложилась в голове у Фирпо, но процесс созревания длился очень медленно, почти год, пока он не закончил это танго.Однако Фирпо не забыл птичьи трели того рассвета и включил их в ноты своего танго.

Сегодня злые языки утверждают, что он просто повторил, то что делали Вивальди или Бах в «Пасторальной симфонии». Да и фиг с ними, танго получилось просто класс. А назвал он его «El amanecer»

Bandoneón arrabalero

Уж больно история понравилась. Это танго написано Хуаном Баутистой Деамброджио «Бачича» со словами Паскуаля Контурси. Деамброджио был одним из пионеров танго в Париже. Вместе со скрипачем Эдуардо Бьянко он возглавлял оркестр Бьянко-Бачича. Но согласно Энрике Кадикамо автором «Bandoneón arrabalero» является гитарист Орасио Петоросси.
В 1925 году Петоросси играл в оркестре Бьянко-Бачича. Однажды после выступления в клубе, на рассвете, когда все музыканты разошлись, он попросил Бачичо послушать танго, которое он написал. Бачича неохотно согласился, но по мере того, как он слушал музыку, она все больше ему нравилась.

Tinta Verde

Агустин Барди одно время занимал какую-то должность на железной дороге. Записи в журнал он делал зелеными чернилами, что и побудило его так назвать это прекрасное танго
Слушаем версию Ди Сарли

Tinta Roja

В своем последнем интервью Себастьян Пьяна вспоминал, что «Tinta Roja» самое исполняемое танго из его более чем 500. Изначально это было инструментальное произведение. Ему нужны были деньги на подарок своей барышне и он пошел к знакомому редактору, наиграл ему только что зародившуюся тему и попросил 150 песо в счет будущего издания. Пообещал наутро принести ему готовое танго, хотя на самом деле, ничего еще не было готово.

Honda tristeza

Роберто Фирпо.Один из первых новаторов в танго. Именно с его легкой руки пианино заменило гитару в тангооркестре. Именно он приложил руку к созданию оркестров типика в классическом его виде. Автор множества чудесных произведений, он к 1930-му году настолько разбогател, что бросил музыку. Вот как он это объяснил: «С этими деньгами, которые я получил за записи я чувствовал себя победителем. Все, что я имел, я вложил в ферму. Только за один год я получил миллион песо... Затем Прана затопила мою собственность. Я хотел восполнить эту потерю и попытал счастья на бирже. Там я потерял остатки состояния. Я снова должен был вернуться к прежней работе, создал свой оркестр и начал все заново»...Фирпо снова начал сочинять музыку. Вернулся он с танго под красноречивым названием "Honda tristeza"(Глубокая печаль).

У меня есть только версия Эктора Варелы 1951 года

La puñalada

Орасио Антонио Кастежьанос Альвес, не дойдя до угла улицы, остановился, чтобы расстегнуть рубаху. Летом 1936 года стояла удушающая жара. Свернув за угол, он зашел в кафе Tupí Nambá. Этим вечером зал этого традиционного для Монтевидео клуба был заполнен фанатами, оркестра Д’Арьенцо. Музыканты отдыхали и готовились вновь выйти на сцену. “Ола, Хуансито!”, - поприветствовал он своего друга. “Привет! В следующий наш выход на сцену, у меня для тебя есть сюрприз”,- ответил Д’Арьенцо. Нетерпеливая толпа начала хлопать, требуя выхода музыкантов на сцену. Дирижер взмахнул рукой и музыканты начали играть. Музыку слушали в почти религиозной тишине, только несколько пар рисовали узоры на небольшом пространстве танцпола. В конце исполнения темы, зал взорвался аплодисментами. Д’Арьенцо весело подмигнул удивленному Кастежьаносу, который с трудом узнал в композиции свое танго, но исполненное в ритме милонги. Это было работой Родольфо Бьяджи, который совместно со скрипачом Альфредо Манкусо сделали транскрипцию этого танго в новом ритме. Композиция была записана 27 апреля 1937 года и превратилась в самую успешную милонгу всех времен: “La puñalada”.

23 ноября 1943 года Д’Арьенцо записал диск сорокопятку, который побил все рекорды продаж. Было продано 18 миллионов экземпляров. На одной стороне были записаны бессмертные звуки “La cumparsita”, а на другой захватывающие ритмы “La puñalada”.